lunes, 27 de septiembre de 2010

World Press Photo 2010 & Palacio de Bellas Artes




El viernes 24 de Septiembre fuimos a la exposicion de el World Press Photo en México DF, donde había fotos de todo tipo… desde lo peor de las guerras, muertes crueles hasta los deportes, pero claro, solo las mejores fotografías del 2009, es impresionante ver como pasaron tantas cosas en un año y que solo pocos sepan de ellas. Es mas cantidad de fotografias de muertes que de paisajes… ya uqe los paisajes como todos sabemos se han ido acabando.

Despues de comer, fuimos a el Palacio de Bellas Artes, me apena decirlo pero jamás habia entrado, no pudimos ver el teatro porque estaba en remodelacion, sin embargo vimos los murales que estan dentro de el, también nos contaron la historia, nos pasaron fotografias desde que lo empezaron a cosntruir, y también cuando ya estaba acabado como fue que se empezo a hundir ya que fue construido sobre una superficie flotante. El mural que más me gusto fue el primero, porque parece que es una combinacion de todoslos temas.

miércoles, 22 de septiembre de 2010

Temperatura de color..*













Nobuyoshi Araki & Nan Goldin..*


ARAKI
Este fotógrafo de origen Japonés, se dió cuenta de que la fotografía sería árte importante de su vida desde una edad temprana.
La fotografía empezó a tener mas importancia desde su luna de miel, le tomo fotos a su esposa cada dia... después ella murió lo que hizo que esas fotos fueran mas importantes todavía.
Después se le ocurió dejar los negativos de las fotografías que tomaba (especialmente muejeres desnudas) afuera, donde les diera el sol y el agua y asi en el momento de revelar las fotografías tomaba un aspeco tétrico ya que no se veia la
mitad o se veian solo partes de la fotografía.
También se dice que era acusado por las mujeres por misógino debido al contenid
o de muchas de sus fotografías.
Araki busca lo prohibido, juega con la provocación en el
espectador, y plantea imágenes poco habituales, a veces plasma entornos eróticos, y en otras ocasiones recurre a una estética con tintes sadomasoquistas.


GOLDI
N
Nan Goldin na
ció en Estados Unidos en 1953, creció entre varias familias adoptivas, después de que su hermana se suicidara. Su trabajo se centro en la oscuridad de N.Y.
Entro a una escuela pública de estados unidos que estaba infestada por hippies.Tenia un amigo que le gustaba vestirse como mujer y realmente se veia como mujer. Cuando sale de la escuela se va a vivir con transexuales quienes se hicieron en los protagonistas de sus fotografías, ella los admiraba por haberse convertido en algo completamente diferente a lo que realmente eran.
Sus fotografías, al igual que Araki, eran un diario para ella, trataba de retratar todo lo que vivía, día a día.
Su mejor amiga llamda Kuki era igual que ella, con adicciones y desequilibrios mentales, Kuki se caso con Vittor, los dos tenían sida y despues de un tiempo... los dos murieron. Nan tomó fotografías de ambos en sus cajas de muerto.
Después de eso Nan ingreso a una clinica de rehabilitacion y se tomó algunas fotos pra ver su aspecto dentro de la clínica. Decidió cambiar la ascuridad por luz. Cuando salió de la clínica conoció a una mujer y se enamoro de ella.

domingo, 12 de septiembre de 2010

Camara Oscura


El dia Lunes hicimos la exposicion de nuestra camara oscura. Nosotros la hicimos circular pero funcinó de igual manera. No tengo una foto de como quedó nuestra camara pero fue mas o menos así.

Practica 2 Retrato con Diferente Iuminación




1.- Luz Inferior








2.- Luz Posterior








3.- Luz de Perfil









4.- Luz Atrás









5.-Luz de Frente

martes, 7 de septiembre de 2010

La fotografía en México... La fama de los retratos




La primera cámara fotográfica (Daguerre) llego a Veracruz. Eran contados los que tenían una cámara obscura porque era muy caras, costaban $80.

El resultado de la cámara obscura solo era la plata expuesta a la luz y después se oxidaba.
Talbot fue el que refeccionó este procedimiento y lo llamo “Calotipcia”.

En ese entonces, el clima y la atmósfera eran muy importantes, pues cualquier error podría hechar a perder todo el proceso.

El proceso era este: Una lamina de cobre se bañaba en plata, se pulía, después era sensibilizada en papel de yodo, se exponía al vapor también de yodo y se le añadían unas gotas de mercurio.
1841. Se vendían cámaras y lentillos. Después de la invasión Americana, todo mundo quería una cámara.
1844-1850. Sabios, comerciantes y espías cruzaron el continente para tomar fotografías
Se instalaban en fondas, cuartos de hotel, los que fueron utilizados como estudios y se anunciaban en el periódico.

Hurt fue el primero en darle color a los daguerrotipos con pequeñas pinceladas a detalle. Las damas tenían que vestirse de colores obscuros y también tenían que utilizar joyas negras y grandes para que luciera la fotografía.

1850-1860. Un científico Ingles cambio la manera de darle color a los daguerrotipos, utilizó el “Colodión” que era una mezcla de pólvora diluido en éter y nitroglicerina.
Joaquín Diaz Gonzalez fue el primer daguerrotipista mexicano.

1854. En la guerra civil, el comandante Santa Anna , ordenó tomar fotgrafías de los presos.

1865. Maximiliano ordenó tomarles fotografías a las prostitutas con el fin de prevenir enfermedades.

Tarjeta de visita. Fotografía en papel.

La fotografía de esa época hacia parecer a la persona muerta pero viva al mismo tiempo. Retenía al sujeto en su actualidad.

En ésta época los procesos para revelar las fotografías y de tomarlas a cambiado por completo y todo lo que alguna vez existió… se desvaneció por la nueva tecnología.

miércoles, 1 de septiembre de 2010

Collage de Foto arquitectura


La clase de el lunes realizamos un collague de un tema al azar que la maestra nos respartio en papelitos... A mi equipo (Fer Regalado y yo) nos toco hace un collage sobre foto arquietctura es decir fotografías sobre construcciones y este fue el resultado.

Fotógrafos Niepce, Daguerre y Talbot


Talbot

Nació en Febrero de 1800, Científico y filólogo Inglés, es uno de los pioneros en el ámbito fotográfico. Estudió matemáticas en Cambridge, pero tuvo diversas inquietudes en otros campos, como por ejemplo la botánica.

A causa de los problemas que tuvo como dibujante, se interesó por otra clase de métodos mecánicos para capturar y retener las imágenes. A través del uso de la cámara oscura y la cámara de luz, empezó sus grandes investigaciones durante su estancia de vacaciones a la orilla del lago Como.

Los conceptos de cámara oscura y cámara de luz ya habían sido desarrollados con anterioridad, pero fueron la gran base para Talbot en sus primeras investigaciones.

Talbot ha conseguido plasmar en papel una galería del sur de la Abadía de Lacock. Talbot continuó sus investigaciones con papeles de plata y procesos de revelado. Se dice que despues del Daguerrotipo patentó en Inglaterra el "calotipo" y empezó la verdadera historia de la fotografía en su versión negativo-positivo.

En 1849 presentó una nueva patente en el campo fotográfico que consistía, en utilizar la porcelana como soporte fotográfico. Talbot fue reconocido con muchos galardones, de los cuales podemos destacar los siguientes:

- La gran medalla de honor en la Expo de París en el año 1855.
- Recibió en 1864 un Título honorario por la Universidad de Edimburgo.
- Miembro honorífico de la Sociedad Fotográfica de Londres.

Su "Pencil of Nature" fue el primer libro publicado en el que se incluyeron fotografías impresas.

En 1854, Scott Archer's desarrolla el proceso conocido como "colodión" que Talbot interpreta como una derivación de su calotipo y cubierto por su misma patente.


Luis Daguerre: inventor de la fotografía moderna

Luis Daguerre, de origen vasco, es el precursor de la fotografía moderna gracias a dos de sus inventos: el Diorama y el Daguerrotipo.

Diorama:
Este invento permite crear una sensación de profundidad y, a través de materiales o elementos en tres dimensiones, hace posible crear una escena de la vida real. Este Diorama es empleado ahora en los teatros para crear en el espectador la ilusión de que se encontraban en otro lugar a través de grandes imágenes en movimiento, luces, sonidos, etc.

Daguerrotipo:


Su interés por construir escenarios creíbles lo ha conducido a explorar nuevas técnicas.

Se dice que ha contactado a la familia Chevalier quienes le presentaron a Joseph-Nicéphore Niépce. Interesado en estudiar la aplicación del principio de la cámara oscura al diorama, Daguerre se ha asociado con Niépce y han dado comienzo a una etapa de investigación conjunta (no exenta de polémicas internas).


Han pasado varios años desde que comenzó su investigación con Niépce(quien murio el año pasado, antes de finalizar el proyecto), en 1839 presentó la invención de
Deguerrotipo.

La presentación de este aparato ah sido todo un éxito y solo durante el primer año se han fabricado más de 500.000 ejemplares en París.


El daguerrotipo consiste en una cámara oscura con lente y una placa de cobre con una capa sensible de nitrato de plata. Tras una exposición, sobre ésta se extendía una base caliente de sal común y se revelaba con vapor de mercurio para obtener la imagen. Este descubrimiento fue el punto de partida de la historia de la fotografía moderna.

El descubrimiento sentó las bases de la fotografía y revolucionó el mundo de la información, ya que permitía dar seguimiento y reflejar acontecimientos históricos. Como ejemplo encontraos las primeras imágenes tomadas en las guerras de Crimea y en la guerra de la Secesión Americana.